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前言：在国剧漫长的发展历程中，优秀作品恒河沙数，杰出创作者层出不穷。
此时此刻，我们一方面要上下求索寻找新的增长点，另一方面也要回首经典汲取丰富的历史养料。
总有一些常识颠扑不破。总有一些经验历久弥新。
一批已经在国剧生产创作中取得卓越成就，至今仍然保持着旺盛创作力的大家，堪称剧匠。他们将陆续分享自己的独门心得和独到观察。
热衷于艺术创作的人，永远保有赤子之心。
年近七旬的张绍林，谈及创作，依然激情满满，畅聊5个小时，不觉疲惫，神采飞扬。
张绍林原本是一名优秀的电视记者，从上世纪80年代中期开始从事电视剧创作，他拍摄的单本剧和短篇连续剧连获全国大奖。到了1990年代，他的古装戏三部曲91版《杨家将》、94版《三国演义》、98版《水浒传》，让他在中国电视剧史上留下了华彩的篇章。
“导演是二度创作，都是在剧本的基础上，根据编剧的思想，在这种很完整的基础上去操作。所以我怕我可谈的不多，希望不要让你们失望。”
很少有导演能把自己的工种定位得如此低调。作为获得飞天奖最多的电视剧导演，一切成绩在张绍林看来，都是过去式。
从2012年至今，张绍林的创作年表出现了空白。不是他不想创作，而是市场影响下的创作环境确实不同了。
“每次冲进去，都被打出来”，张绍林心有不甘。
难道廉颇老矣，英雄总有迟暮？张绍林眉眼间的光亮告诉我们，未见得如此。当谈到自己重拍《杨家将》的设想时，他严肃、认真，精神陡长。
91版《杨家将》
赶鸭子上架，却成就了人生转折
从农村吃不饱饭的穷孩子到万人瞩目的导演，张绍林并不敢想。现在回过头来看，他每一步都走得扎实，每次机会都环环紧扣。
最初，张绍林凭着偶然发现的画画才能，幸运地进入部队，后来还是因为画得好，被分配去山西电视台担任摄像。那时的他文化水平低，对于电视艺术一无所知，也没有老师教，他就利用休息时间，找北京来的片子反复播放、观摩学习。
