文|毒眸
编辑|吴燕雨
五月初,在戛纳电影节唯一入围主竞赛单元的华语片《南方车站的聚会》首映结束后,现场响起长达数分钟的掌声,观众给予了这部被称为“刁亦男美学风格的大胆尝试”的影片极大的认可和尊重。

《南方车站的聚会》
这是刁亦男又一次勇敢突破后的成果:
在2014年《白日焰火》上映之前,其执导的作品仅有《制服》和《夜车》两部个人风格明确的影片,但并不被市场和大众广泛知晓;《白日焰火》的出现让当时的媒体评价其为“从纯粹自我表达的作者电影向市场靠拢”,发生在导演刁亦男身上的变化和突破开始显现。
但事实上,在刁亦男看来,这种“靠拢”并不意味着妥协。“当我有了剧本想法,而这个想法需要更多的钱时,想要完成这部影片,就一定要为之倾尽一切努力做出改变。”为了让电影顺利完成,彼时已经近五十岁的刁亦男从原本两部极为独立自我表达的影片中跳脱出来。
这样的调整和变化并不容易,既要有自己独特的风格个性和表达,又能注入类型化商业化的严肃以被大众和市场买单,将这二者平衡好则难上加难——刁亦男迎难而上的勇敢也正在于此。“所以我蛮好奇这部片子在国内上映后观众的反应的,”刁亦男对毒眸表示,“有的人可能会很不喜欢,有的人可能会觉得不理解。如果电影能激起他们的一些思考和疑问,这也非常好。”
而在刚过去的第13届FIRST青年电影展中,作为评委会主席的导演刁亦男把自己对电影的要求同样传达给了年轻的创作者。“不要太多地在舒适区里,要更大胆地去拍摄一些需要更高驾驭能力的电影,不然永远无法自我突破和进步。”刁亦男说道。