“僵尸电影”几乎每隔一段时间就会升温，只要质量可以接受，视野新颖，它们几乎就会成为流行资源，甚至成为一种文化现
但近年来，热度逐渐消退。
僵尸和僵尸是同一个词，但是它的意思不同。
用衣服和制服来区分是非常不科学的。
假设你遇到一个裸体的人，你不知道他是僵尸还是僵尸，你如何选择杀死他？
因此，一些僵尸的爱好可以概括如下:僵尸被活着的人改变，僵尸被死去的人改变。
相对来说，这有点科学，而且僵尸也有一定的起源。
目前，大多数人证实僵尸的起源几乎与海地有关。
一个是当地的伏都教。据说女巫可以复活死者，消除他们的意识，让他们服从自己。
当时，一些到达海地的美国人说，他们亲眼看到了在种植园工作的僵尸。在他的描述中，这些人脸色苍白，没有眼睛，但可以一直工作，就像活死人一样。
但事实上，这种现象的原因在于魔法师的战术。
所谓的死者并没有真正死亡，而是在被女巫治疗的过程中被女巫毒死的。类似于河豚毒素，它能导致人们假装死亡，然后女巫带走所有的人来埋葬他们。
葬礼后，挖出大脑神经受损的人，让他们成为因神经受损而沮丧或智力迟钝的奴隶。
另一种说法是，在15世纪，海地成为西班牙殖民地，岛上的土著人要么被屠杀，要么被奴役。在海地被割让给法国之前，法国人在海地种植了大量甘蔗，并建立了大量糖厂。
然而，当地的劳动力显然不足以支持糖厂的运营，因此大量奴隶被送往海地，伴随着古老的非洲宗教巫毒教。(是的，它是)
在伏都教中，自杀者的说法是他们永远不会升到天堂，这些奴隶不敢尝试自杀，即使面对日夜鞭打和辛劳，慢慢地他们失去了自己。
每天，我重复机械劳动，希望有一天自然死亡。
因为美国曾在20世纪初占领过海地，所以学者和作家发现了这个栩栩如生的国家。
基于此，故事被创造出来，世界上第一部葬礼电影《白色僵尸》诞生了。这个故事直接发生在海地。
在僵尸第一次看到世界后，由于当时技术的发展，他们只是作为对资本主义的讽刺而存在。
但是在20世纪60年代，随着科技的逐渐发展，乔治&米德；安德鲁&米德多；罗梅罗的活死人之夜正式拉开了僵尸热的序幕。
这部耗资11万英镑的电影获得了3000万元的票房，为将来成为“迷失教父”奠定了基础。
此后，《死亡黎明》正式规范了僵尸，并确立了迄今为止影响深远的僵尸生活规则。
没有自我意识和喜欢吃活人的生活特征，集体行动的特征和受伤后的感染力，几乎成为所有死亡电影的共同特征。
即使他们后来对人类大脑产生了兴趣，或者只能通过砍掉他们的脑袋来彻底杀死他们，基本的设计还是没有改变。
然而，这个丑陋的人类怪物也逐渐走向全球化。只要能在当地试用，肯定会有人拍死亡电影。这种视觉上的好奇心体验最初盛行于好莱坞，后来逐渐被不同的国家所本土化。
韩国甚至把它放在历史的宫廷戏剧中，而一向重视艺术表现的法国和英国，虽然在早期对这类电影有明显的厌倦感，但仍然无法抑制人民的爱。
从“28天的变化”到“28周的变化”，英国人已经充分认识到“真正的香味法”是任何人都无法逃避的。
从最初的政治隐喻到僵尸喜剧，温情、恐怖和恐怖的背后，僵尸被更多的人所喜爱，一方面，因为僵尸可以容纳太多的背景，科学发展过程中的反思可以通过僵尸的变异来讲述，而人类伦理的关系也可以放在他身上。
可以看出，除了没有大脑，僵尸几乎是一种通用的载体。此外，这种与人类相似的形象远比艺术设计所描绘的怪物更有意义。
毕竟，故事中的任何人都有可能变成僵尸。当那些近亲变成僵尸后，你能否做到就成了观众情感线上的眼泪。
即使是一部没有情感线的葬礼电影，主人公拿起手边的生活用具，在僵尸中奋力挣扎，这也可以成为一部爆米花风格的酷电影。
甚至有很多电影中僵尸死亡的方法已经成为电影的主要卖点，希望能成为僵尸杀人的指南。
然而，近年来太多的创作导致了僵尸故事的下降趋势。
人们几乎看过各种各样的僵尸故事，甚至和僵尸约会的技巧也广为人知，这导致了死亡电影的逐渐同质化。
过度暴力导致的透支现象已经成为死亡电影停止发展的主要原因。
从15世纪到现在，这个具有人类外貌和野生动物特征的恐怖形象经历了一个动荡的发展过程。人们把社会中的灾难和对未来不确定性的怀疑投射到他们身上，表达他们对世界末日的担忧。
但是现在葬礼电影失去的潜力已经无法帮助更多的人分泌多巴胺，僵尸们不得不担心他们的未来。
(突然)僵尸:“释放P，我们有釜山2号线！”
作者:嗯，好的。