20世纪70年代,电影艺术发展到了顶峰。在法国新浪潮运动的指导下,几乎所有欧洲国家都开展了轰轰烈烈的艺术电影运
在与法国相邻的德国,一群年轻人从62年开始独立拍摄符合时代精神和全新电影美学的电影,法斯宾德、沃纳和米德多特由此诞生。Herzog,Wim & middot温德尔斯、沃尔克和米德多;斯伦贝谢的四位才华横溢的年轻导演也被称为四部德国新电影。

“铁桶”标准收藏艺术海报
我们今天要讨论的主要角色是最后一个,沃尔克-·。斯伦贝谢,和他同名的电影总是绑在一起——铁桶。
这部电影可能是历史上最黑暗的“儿童电影”。它充满了纳粹主义、乱伦和人性的丑陋,但它也是征服戛纳和奥斯卡的另类杰作。
41年前的今天,《铁桶》在德国开始了小规模的首映,引起了轰动。这部电影的故事必须从很久以前开始。

奥斯卡和他的铁桶
病态故事背后的历史隐喻
1958年,德国作家冈特&米德多;格拉斯创作了一部充满魔幻现实主义和宏大历史叙事的小说《铁桶》。这部小说从主人公奥斯卡的角度出发,荒诞而现实地讲述了波兰和德国交界处的小镇但泽的故事。时间跨度超过半个世纪。通过城市里各种小人物的生活,这部小说将微观的现代欧洲历史与小的和大的历史拼凑在一起。
这部小说有多经典?如果仅仅用奖励来衡量,冈特&米德多;1999年格拉斯获得诺贝尔文学奖时,政府称赞《铁桶》是二战后最重要的文学作品之一。这部小说的主人公奥斯卡被评论家视为“20世纪的怪胎”。这部电影主要是基于小说的第二部分,从第二次世界大战前夕到战争结束的故事。
为什么它被称为百年老店?看过电影或小说的朋友自然知道奥斯卡是一个拒绝长大的孩子。当他3岁时,奥斯卡看到他母亲和他叔叔的乱伦,他对成人世界感到厌恶。他拒绝长大,故意滚下楼梯。从那时起,他的身体停止生长,并保持3岁时的状态。

这部电影贯穿了人性黑暗的一面。事实上,早在他从子宫里出来来到这个世界的那一刻,导演施隆多夫就展示了奥斯卡对来到这个世界的恐惧。
奥斯卡藏在子宫里抵抗新生儿。当奥斯卡的母亲说她三岁时会给他一个铁桶时,她对生活只有期望。因此,你可以在电影中看到铁桶永远和他在一起,不管是战争还是戏剧。
不安分的鼓声是他对抗世界黑暗面的唯一武器,也是他在世界上为数不多的支持者。可以说,铁桶已经成为奥斯卡身体的一部分。
在这部电影中,奥斯卡自愿选择不长大,成为一个“侏儒”,并以虚弱的姿态走在德国边境城镇但泽,以逃避长大成人的机会,拒绝随大流。这部电影也让观众从他无所不知的角度见证了当前的疯狂局面和人性的复杂性。然而,具有讽刺意味的是,身体的拒绝并不能阻止内心的成熟,最终他被黑暗吞没了。

当然,奥斯卡对世界的厌恶实际上是作者对欧洲当前形势,尤其是纳粹德国上台前的恐怖主义政治氛围的早期警告和攻击。
除了故事本身,我们还应该从一个更宏大的角度来审视《铁桶》中所涉及的历史和政治问题。奥斯卡生活在一个纳粹德国赢得公众广泛支持并最终掌权发动战争的时代。随着故事的发展,我们也一起见证了纳粹主义的灭亡,德国经历了又一次失败。

这个镜头的构成强烈暗示了三人关系。
因此,除了奥斯卡,影片中三个核心角色的身份都有其政治含义。奥斯卡的父亲是德国人,象征着德国。他支持纳粹。他表面上随和的态度掩盖不了他的残忍。
我的叔叔杨是波兰人。面对奥斯卡的父亲,他贪婪的欲望和软弱都秘密地证实了波兰在二战中的命运。奥斯卡的母亲是一个柔弱的女人,象征着小镇但泽,交织在两个男人之间,但双方都没有给她实质性的保护和爱,直到她最终被摧毁。

Gunter & middot格拉斯,“小奥斯卡”,斯伦贝谢
拍摄充满了曲折,色情场景引发争议。
尽管在第32届戛纳电影节上与科波拉的伟大作品《现代启示录》分享了金棕榈奖,并在第二年的奥斯卡金像奖上赢得了最佳外语片奖,但和大多数艺术电影一样,《铁桶》从准备阶段开始就一直在挣扎,甚至差点死掉。

梅尔维尔是斯伦贝谢的主人。
斯伦贝谢因在制作政治电影方面的专业知识而在国际电影界闻名。在法国学习的早期,他在梅尔维尔手下担任助理导演。是的,他是法国电影大师,制作了《黑仔一个人》和《影子军队》,还客串了葛达尔的《筋疲力尽》,说“成仙而后死”。

一个小孩子的安东尼&米德多;霍普金斯气魄
梅尔维尔有拍电影的习惯。如果他的作品改编自文学作品,他会把适合移动的段落剪贴在笔记本的屏幕上,作为写剧本的基础。因为一页的两面都会印上字符,所以我们必须再买两张来准备。因此,很大一部分《铁桶》正是因为这种简单的创作方式而还原了小说中的线条和场景。
当然,这不是一个简单的拼贴就能完成剧本。事实上,当施伦德第一次阅读这部小说时,他就有了将这部电影搬上银幕的想法。在准备的那一年,他拜访了原作者冈特&米德很多次。在格拉斯的家里,他阅读了自己创作的剧本,耐心地听取了他对剧本的看法和意见,两者最终敲定。电影版只记录了从奥斯卡诞生到第二次世界大战结束的历史。
对于演员来说,最大的问题是,谁能扮演一个不想长大的、接近侏儒形象的孩子?出于商业考虑,斯伦贝谢甚至考虑了波兰斯基,甚至达斯汀&在他的脑海中。霍夫曼的名字,但他的心不愿意用英语制作一个德国故事。用他自己的话说,他在为一部德国电影辩护。
为了选择奥斯卡演员,斯伦贝谢和他的助手们选择了一个侏儒事件中的演员,但是现场的60个小矮人中没有一个能满足斯伦贝谢的苛刻要求——既复杂又天真。

虽然奥斯卡是由孩子们扮演的,但电影中的其他“侏儒”角色是由侏儒扮演的。

大卫&米德多;尽管贝内特患有侏儒病,但当时他仍在接受治疗。
出于这个原因,施伦多夫决定冒这个险,去了慕尼黑的一位医生那里了解两人的关系。他得到了关于患有侏儒症的孩子们的信息。事实上,这违反了医生的保密协议。
然而,巧合的是,这个矮个子孩子的父亲是之前和施伦多夫一起工作过的演员,施伦多夫计划邀请他参加这部新电影的拍摄,两人一拍即合。这孩子的名字叫大卫&米德多;班纳特是一个小男孩,每个人都看见他拿着鼓走来走去。
如果剧本创作和选角进展顺利,筹备资金就会短缺。结果,演员们找到了演员,并就合作意向达成一致。馅饼已经画好了,但它总是口头承诺,没有与演员签订正式合同。《铁桶》的预算超过800万马克。如此宏大的电影在当时的德意志联邦共和国非常罕见。除了德国政府部门的支持,斯伦贝谢还必须找到筹集更多资金的方法。

当时,最符合斯伦贝谢公司意愿的投资者是好莱坞八大公司之一的连美公司。莲美是那个时代最注重电影艺术质量的好莱坞大片工厂。甚至在看过施伦多夫的初稿和计划后,莲美觉得没有必要为了考虑发行而把电影改编成英文电影。他们对原作的艺术价值非常乐观,也肯定了schlondorf的改编计划。随后对该奖项的认可也证明了莲美的独特眼光。
然而,事情并没有像预期的那样发展。美国公司随后进行了一系列人事变动,其投资意图令人怀疑。最终,它只参与了这部电影在北美的发行。当然,这足以为这部电影在未来赢得奥斯卡最佳外语片铺平道路。
最终,在多次推迟拍摄日期后,这部电影在德国政府部门的大量资助下,以及波兰和前南斯拉夫的资金和场地支持下正式投入生产。

值得一提的是,这部电影是在获得波兰财政支持后在但泽(波兰称为格但斯克)拍摄的。
具有讽刺意味的是,当时波兰仍处于苏联的阴影之下。小说《铁桶》当时在波兰被禁,但是但泽(波兰人称之为格但斯克)当地人几乎有一本。就这样,一部改编自当地禁书的电影直接在但泽拍摄。
跨国基金的投资背景使得电影团队的构成非常复杂。德国人、法国人、南斯拉夫人、波兰人甚至日本人甚至不能用一种共同的语言与船员交流,成员之间的关系也很复杂。然而,这部电影是在这样的环境下开始拍摄的。

母亲和叔叔之间的关系很混乱。
关于“铁桶”的拍摄还有很多有趣的故事。例如,奥斯卡的母亲和她的叔叔有一腿,女演员安吉拉·米德多扮演她的母亲。温克勒起初不想裸体,但在拍摄过程中逐渐放弃了。他不仅接受裸体,甚至整个人都完全参与其中。在天然气,现场人员甚至不得不“冷却”两个。直到那时,他才完成了足以载入史册的情色剧。
即使在事件发生后,安吉拉私下告诉施隆多夫,丹尼尔(扮演布朗斯基叔叔)必须在事发当天下午返回华沙,这是幸运的,否则...

这种小规模的性暗示场景在今天颇具争议。
后来奥斯卡和他继母之间的性爱场面也引起了争议,由于涉及未成年人的性爱场面,这一争议已经持续了很长时间。在拍摄过程中,当女演员玛丽亚一丝不挂地出现时,扮演奥斯卡的大卫首先感到害怕...

这部电影最奇怪的部分是关于鳗鱼,尤其是塞满鳗鱼的马头。那时,电影拍摄是在秋天,不是鳗鱼的活跃季节。然而,船员们在黑市上买了一桶鳗鱼。然而,当电影开始时,当地的波兰官员出现并进行干涉,声称这些鳗鱼是波兰的出口产品。施隆多夫说,他们确实是以西欧货币支付的。在电影中出现令人兴奋的填充鳗鱼的马头道具之前,它经历了几次曲折。

最终,他肯定获得了金棕榈奖。
经过种种困难,《铁桶》终于在1979年5月开始放映。尽管作为发行商的美国公司的德国代表对这部电影的标准非常不满,并认为这部电影不能在美国放映,但越来越多的人称赞这部电影的厚重历史和大胆拍摄。该片还被第32届戛纳国际电影节邀请进入主要竞赛单元。
当戛纳电影节的主要竞争对手都是优秀电影时,雅各布总统为了欢迎科波拉的经典越战电影《现代启示录》,特别废除了已经获得金棕榈奖的导演不得进入非竞争单位的规定。此外,特伦斯&米德多;马利克的《天堂之日》,赫尔佐格的《沃切克》,安德烈&米德多;泰尔辛特的“勃朗特姐妹”也参加了棕榈叶比赛,竞争非常激烈。

现代启示录
尽管雅各布希望以各种方式向《现代启示录》展示金棕榈奖,但现任评审团主席是法国天才作家弗朗索瓦丝&米德多。萨根(著名小说《你好,悲伤》的作者)坚持将金棕榈奖颁给经典文学改编的《铁桶》,这部电影在投票中遥遥领先。
最后,在雅各布的压力和启发下,戛纳电影节首次将金棕榈奖授予《现代启示录》和《锡鼓》,为戛纳电影节授予双黄蛋最高奖项开创了先例。然而,这足以让施隆多夫兴奋很长一段时间,因为他没能获得戛纳电影节的前三项提名。他已经忘记了这背后的所有不公平和内幕。

这部电影确立了斯伦贝谢在江湖中的地位。

小奥斯卡终究还是长大了
对斯伦贝谢来说,《铁桶》更大的成功可能来自对奥斯卡最佳外语片的肯定。他突然得到了一夜之间在好莱坞发展的机会和邀请。当时刚刚成名的斯皮尔伯格邀请他制作电影版的《阴阳魔界》。他曾经发现很难找到制作这部电影的资金,但是现在他已经从好莱坞得到了许多橄榄枝。然而,斯伦贝谢选择了沉默,并没有下定决心来美国发展。但是这些成功也帮助他在四年后回到洛杉矶与达斯汀会面。霍夫曼与《推销员之死》的合作奠定了基础。
大卫&米德多特主演了奥斯卡,他在那年和施伦多夫一起最大限度地发挥了这部剧。班尼特,但显然他的运气似乎被这部电影吞噬了。电影拍摄后,施伦道夫实际上想拍一部《铁桶》的续集,将小说的第三部分——战后德国社会的画面——搬上银幕。然而,这部电影失败的原因之一是大卫,自从这部电影拍摄以来,他一直被周围的人称为奥斯卡。然而,大卫一直想摆脱这种身份,成为一名真正的演员,并拒绝了再次扮演奇形怪状的侏儒的邀请。
直到28年后,已经41岁的大卫&米德多特;班尼特再次接受了斯伦贝谢的邀请,两人合作拍摄了电影《厄坎》。然而,不可否认的是,这个孩子在但泽的街道上漫步,敲着铁桶是他留给观众的最经典的形象。
俗话说,出道是巅峰。尽管有各种各样的挫折,有多少演员有机会在电影史上留下一个经典的形象?敲击铁桶的瘦小身影也成了20世纪文学和历史创造的文化注脚。