“纵有万般不舍，但这个故事还是要落幕了，这十年没有辜负时光。”出品人@于冬。我接着解读这部终极之战，“为功夫片按下了一个圆满的暂停键，同时也打开了一扇对未来的期待门。”@金瓦
许多观众买票进入电影院，都是冲着对甄子丹功夫片最后的留恋和不舍。然而，这部影片的气质和带量能力显然远超预期，给大家带来了惊艳感受。截止目前《叶问4》票房已突破11亿，打破“续集失败”魔咒，也打破前三部的票房纪录，成为叶问四部作品中票房最高的一部。
然而，令观众不解的是，近10年来功夫片整体市场一直呈现下滑态势，可 “叶问”却独能逆流而上。究竟是回光返照还是意味着新的开局？我将从“功夫片自身的内劲、功夫片外在的市场、功夫片延续的根本”三个方面来做深入解读。
功夫片是中国特有的片种，由两部分内容组成：武戏负责主线，文戏负责铺垫。作为动作片，观众的心头爱还是拳拳到肉的功夫对决，让人看了热血沸腾。该片保留了中国功夫最本真的味道，观众看得依旧有滋有味。
《叶问4》贡献了6场精彩打戏，但这些打戏并非随随便便出现，而是为丰满叶问形象去精心设计。特别是最后一场与斯科特的打斗，就是民族气节的集中爆发，也是全片爆点高潮。很多人不解，向来以武德著称的叶问为何在这场打戏里使用了撩阴腿、标指？
1.从表面情形上看：十年后的叶问已是高龄，而面对的对手却是年轻气盛的美国军营指挥官。刚开局，叶问占上风，但随着打斗推移，叶问体力明显跟不上。斯科特招牌式的腾空侧踢、倒钩踢迅猛凌厉，给叶问很大威胁。这是你死我活的比拼，不是请客吃饭，该出手时就出手。
2.从内在机理上看：中国人总是表现出儒家文化熏陶下的温文尔雅，在与讲究实用野蛮的抗争中屡屡吃亏。而功夫的精髓在冷兵器时代能够流传，是因为武术杀招带来的强大武力。由于时代变迁，杀招越来越受限制，如果叶问不因地制宜，固守温良恭俭让，那么功夫的精髓就荡然无存。这就是为什么老师傅留几手绝招，到临终前才传授给嫡亲弟子的原因。
3.从民族大义上看：叶问要做的事情是给民族争气，既然你毫不留情的侮辱华人，那么我就毫不留情的使用老祖宗的绝招杀招。这时候，不是个人义气，而是事关民族大义，所以无需讲究丝毫情面，哪怕我老了，我也要为民族争光，既然学以致用，此时不用何时用，这就是影片虽使用终极招数却让众人叫好的原因。
从这三个方面来讲，功夫片中的功夫可以表演可以实用，本身就是中华文化独有的特色，温文尔雅中也带着不怒自威的杀气，这是其他国家所不具备的根本条件。
二、功夫片培育的市场，这是功夫片走向世界的外因国外对《叶问4》的评价也很高，外国网友评论说，他们看了三部叶问系列电影，现在看了又看到传奇的《叶问4》。可以说，甄子丹是继李小龙、成龙之后，外国人最喜欢的功夫演员。特别是作为海外华人群体，无论文化根源与民族认同度很高，都需要有一个共同表达的渠道和载体，而功夫片的确有这样的功能。
1.武戏背后的故事吸引力。《叶问4》虽然以动作为主，但主创人员并没有将这部电影局限在打斗上。因为什么题材的片子，无论科幻、悬疑、动作等等类型，但归根结底都是故事片。该片也不例外，底层逻辑还是故事引人，有了通行世界的功夫元素，再加上引人入胜的故事情节，这就是让功夫片有了更广阔的表达能力。
2.情感认同的表达魅力。剧情围绕儿子就学问题，叶问来到美国唐人街，因此卷入一场当地军方势力与华人武馆的纠纷，面对日益猖狂的民族歧视与压迫，叶问才挺身而出，不惜冒险在美国海军陆战队军营拼死一战。而无论中国人走到哪里，他们身上深受中国传统文化影响，亲情无疑是打动观众的关键，在此基础上所散发的民族认同情感，都是戳中观众心向往之的有利元素。
3.人性散发的普世光辉。虽然整个剧情看似俗套无奇，但是反映的华人社会问题却是对现实的契合。终局之战设计的种族歧视，实则挑动了极为敏感的人性神经。用六十年代华人在美国的生存现状和奋斗历史作背景，从武术之外探讨了人性，在普通的善与恶之外，叠加了更为心酸的社会现实。
无论有没有新的功夫片出现，或者无论你怎么说功夫片没有未来，但市场的需求是实实在在的，有市场就有产品，这是商业社会的发展规律，无法否认。
三、功夫片延续的根本，在于持续输出高价值产品既然是终篇，《叶问》主创人员特别在意观众评价。所以不仅设计出众的打戏、文戏，还极其用心选择镜头运用、服装调配、背景场景，尤其选择配角上都体现了导演的用心良苦。既然有功夫片本身的人才基础，也有外在市场的广泛需求。功夫片是一种情怀的产物，只要保证高质量产品的输出，就不会有功夫片终结这一说。
1.功夫演员不止国内，也扩散到国外。比如，已贵为好莱坞动作明星的斯科特，参演过《谍影重重3》《金刚狼》《敢死队2》等诸多一线大作，此次还以配角身份出演，从侧面说明香港动作片在全球范围内的影响力。无怪乎甄子丹曾说：讲到动作片，我们无惧于任何人。也许由于市场变化，功夫演员群体暂时萎缩，但是风水轮流转，只要坚持没有转不到的时候。
2. 由于大牌光环，国内功夫演员并非功力不足。提及外国人对中国功夫的印象，李小龙是当时无愧的传播桥梁。这里陈国坤神还原了李小龙在美国参加空手道比赛的真实经历，让不少观众直呼既真实又惊喜。李小龙出场不超过7分钟，在大战空手道高手的那场巷战十分精彩。作为甄子丹来说一开始也并未被市场看好，随着导演对他的发掘才十年磨一剑。就像陈国坤这样的配角，因叶问的终局一战，拓展了空间，也会在将来斩头露角。
3.围绕功夫片的主创团队，仍然具备丰富的实战经验。影片之所以成功，当然少不了导演叶伟信的功劳。他将自己的性格和生活投射到了叶问身上，除漂亮的动作设计外，整个系列里洋溢着渴望民族自强的情绪，很对内地观众胃口。叶伟信在接受媒体采访时称：人怎么能不爱自己的国家呢，这是很合理的事。换句话说：中国人怎么会缺少功夫片主创团队呢，这也是很合理的事。
进一步讲，《叶问4》的成功，也是功夫片情怀的成功，丰富了娱乐多元化格局，其价值影响力不会完结。一些观众也入戏太深，笑称在日常生活中“看见任何东西都想打一打”。这部终极之战，为功夫片按下了一个圆满暂停键，也同时打开了一扇对未来期待门。
结束语：
在我看来，《叶问4》不仅仅是一部功夫电影，其中也蕴藏着中国文化的内在延续与发展市场。如果我们仅从故事内容来探讨整个功夫片，实在过于局限。因此，本文就从三个角度，由浅入深、由微观到宏观地分析了这部影片成功的原因和功夫片发展走向。
电影最能动情的地方，是年老叶问思想观念转变。影片最后，他让儿子拍摄自己拳打木马的镜头，回顾一生经历，戳中观众内心丝毫也不奇怪。这也暗示一个旧叶问的走，就是一个新叶问的来，中华文化的特有品种——功夫片就这样传承不息。